一昨日はアンサンブルコンサート本番での伴奏のお仕事でした♪
それぞれソロ演奏の他、バイオリン&フルートデュオ、フルートトリオ、または6名でのチェロ演奏など、様々な編成そしてジャンルレスのコンサートにて楽しく伴奏させて頂きました。

参加の皆様、ステージでの演奏は毎回ドキドキすると仰いますが、確実に回数を重ねるごとに、自分自身で楽しんで弾く演奏から、聴き手へメッセージを伝えるという演奏へどんどんレベルアップしているような気がします。
人前で演奏するという目標、大切にしていきたいですね(^-^)

そして、打ち上げは毎回伺っている鉄板焼きのお店へ。
実はワタクシ、肉魚共に生の状態で頂くのが好きなたちでして… (汗)牛の固まり肉(A5ランク牛らしいです(*^^*))本当は激レア状態で頂きたかったのですが、色々と規制があるらしく、ある程度火を入れて納得のいく形で美味しく頂きました。

ちなみに、トリオオソコラータの新年会はもつ鍋&焼肉で。こちらもホルモンや馬刺しなどなどどれも美味しかったです。
今年の抱負など楽しく色々語らせて頂きました☆今年もコンサート等頑張りたいと思います(^-^)

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本日は、コードの利便性などについてのお話。

昨年辺りから、ポップスに興味のある生徒さんや大人の生徒さんを中心にコードにも取り組んでおります。

コードは、調性にとらわれず、たとえ調号で＃や♭がたくさん付く曲であったとしても、Cならコレ、F7ならコレ、Gmならコレ、という風に、決まった和音を弾けば良いという、大変便利な和音なのです。
又、メロディー譜のみでの伴奏付けも可能で、左手の細かい音の譜読みがいらないというムフフな記号でもあります。
ただ、コードの構成音といくつかの種類（マイナーとかセブンスとか6～7パターン？）は覚えなくてはなりませんが…(^-^;

さて、コードというと、ポップスやジャズに出てくるイメージですが、実はクラシックの和音分析にも大いに力を発揮してくれることもあるんです。

今月は月末にかけて2つの本番での伴奏があり、只今30名様分の曲を絶賛練習中なのですが、そんな大量の曲の譜読みをスムーズにするためにコードがすんごく役に立つことがあるんです。

例えば、ドビュッシーの「レントより遅く」の中間部分の四和音オンパレードのところなんかは、コード分析するとすごく分かりやすい。

あとは、ぱっと見た感じで頭に音が入りにくい和音などの時。村松たかつぐの「EARTH」の分散和音、「ド♭ミ♭ソ♭」が分かりにくいので異名同音で「シレ＃ファ＃」に変換しコードはBとするとスムーズに。

３つ目のパターンは、一小節にたくさんの音符がある場合、コード表記すると何拍目で和音が変わるのかが一目で分かる。例えば、フォーレの「エレジー」の中間部分の左手などに使えます。

ワタクシ的にはこの方法を譜読みに取り入れることで、ずいぶんと譜読みが楽になりました(^-^)
コードの話、またネタが出来たら載せたいと思います。
先ずは明後日の本番をがんばるぞ～♪

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